Jul 24, 2023
Paul D. Austerberry: 내 프로덕션 디자인에 영감을 준 영화 5편
프로덕션 디자이너 경력이 항상 Paul D. Austerberry의 의도된 경로는 아니었습니다. Sault Ste.의 버그에서 자랐습니다. 캐나다 온타리오 주 북부의 Marie, Austerberry는 건축에 관심을 두었습니다.
프로덕션 디자이너 경력이 항상 Paul D. Austerberry의 의도된 경로는 아니었습니다. Sault Ste.의 버그에서 자랐습니다. 캐나다 온타리오 주 북부에 사는 Marie는 Austerberry가 어릴 때부터 건축에 관심을 두었습니다. 그는 결국 1990년대에 Blown Away, Trapped in Paradise 및 A Pyromaniac's Love Story와 같은 영화의 세트 드레서 및 보조 미술 감독으로 영화 산업에 진출했습니다.
우연히 Austerberry는 에로틱 스릴러 Mercy(2000), 무술 코미디 The Tuxedo(2002), 뱀파이어 로맨스 The Twilight Saga: Eclipse(2010), 역사 서사시 Pompeii(2014) 등 모든 장르의 영화를 디자인했습니다. ). 그의 작품은 곧 멕시코 작가 기예르모 델 토로(Guillermo del Toro)의 눈길을 사로잡았고, 그는 2017년 <셰이프 오브 워터(The Shape of Water)>의 프로덕션 디자이너를 고용했습니다.
The Shape of Water의 경우 Austerberry는 세트 장식가인 Shane Vieau 및 Jeffrey A. Melvin과 함께 오스카 최우수 프로덕션 디자인상을 수상했습니다. "길예르모, 당신의 괴물과 그들의 멋진 이야기를 계속 꿈꾸기를 바랍니다. 그러면 우리 같은 사람들이 그들의 세계를 형성하는 데 도움을 줄 수 있습니다."
오스카상 수상에 이어 Andy Muschietti 감독은 2019년 It: Chapter Two에 Austerberry를 합류시켰고, 두 사람은 다재다능한 슈퍼히어로 영화인 The Flash에서 다시 협력했습니다. 즉, 캐나다 프로덕션 디자이너에게는 예측할 수 없지만 보람 있는 여정이었으며 그의 작품은 올해 말 Blitz Bazawule의 The Color Purple의 음악적 각색에서 볼 수 있습니다.
아래에서 Austerberry는 때때로 무의식적으로 자신이 프로덕션 디자이너가 되도록 영감을 준 영화를 A.frame 5와 공유합니다.
감독: 루이스 길버트 | 프로덕션 디자인: 켄 아담(Ken Adam)
저는 10살 때부터 건축가가 되고 싶었습니다. 하지만 어렸을 때 밤늦게까지 볼 수 있었던 몇 안 되는 영화 중 하나가 ABC Sunday Night Movie의 제임스 본드 영화였습니다. 나는 영화에 대해 아무것도 몰랐다. 저는 온타리오 북부의 작은 마을에서 자랐습니다. 하지만 그 당시 Ken Adam이 디자인한 모든 것과 그들이 갔던 장소를 보면서 저는 "이런, 이 모든 장소를 선택하고 이런 미친 세트를 만드는 사람이 있다면 정말 대단할 것 같다"고 말했습니다. 그래서 나는 나를 지금의 위치에 있게 만드는 데 꽤 영향력이 있는 제임스 본드 영화가 많이 있다고 말하고 싶습니다.
감독: 스탠리 큐브릭 | 프로덕션 디자인: 어니스트 아처(Ernest Archer), 해리 랭(Harry Lange), 앤서니 마스터스(Anthony Masters)
나는 항상 공상과학 이야기와 세계에 매료되어 있었고 우주선을 디자인하는 꿈도 꾸었습니다. 내 방에는 Orion III Pan Am Space Clipper 모델이 있었습니다. 2001년의 놀라운 점은 그 시대의 NASA 과학자들의 수많은 아이디어에서 탄생한 매우 믿을만한 SF 유형이라는 점입니다. 나는 이것이 이 영화가 성공하고 현대 우주 영화의 아이콘 중 하나로 돋보이는 이유 중 하나라고 생각합니다. 이상하게도 지금은 다양한 유형의 영화를 만들었기 때문에 전적으로 우주선을 기반으로 한 영화에 대해서는 그다지 흥미롭지 않습니다. 나는 풍경, 환상적인 건축물, 그리고 듄(Dune) 같은 우주선을 결합한 영화를 선호합니다.
감독: 장 자크 베네익스 | 프로덕션 디자인: 힐튼 맥코니코
디바(Diva)는 매우 스타일리시한 영화로, 모두 로케이션에서 촬영되었는데, 꽤 아름다웠습니다. 건축학교에서 몇 번 봤어요. 나는 아직 영화에 대해 전혀 생각하지 않았지만 이러한 것들이 내 마음 속에 인상을 남겼습니다. 나는 이 영화를 오랫동안 본 적이 없지만 마음에 쏙 드는 것은 최소한의 옷차림을 한 정말 낡은 장소를 사용했다는 것입니다. 검은색으로 칠해진 빈 로프트에는 웨이브 머신과 거대하고 거의 완성된 직소 퍼즐이 놓여 있습니다. 바닥; 또는 1950년대 클래식 시트로엥이 남근 등대를 향해 운전하는 직선 도로의 웨스 앤더슨과 같은 대칭 샷, 꽤 열광적인 추격전과 오페라 사운드트랙이 혼합되어 있습니다. 이것이 나와 함께 머물렀던 이미지입니다. 저는 건축학교에서 디자인 마감일을 맞추려고 노력하면서 그 사운드트랙을 여러 번 들었습니다. 내 기억에는 맞지 않을지 모르지만 당시에는 꽤 영향력이 있었습니다.